Selama 13 tahun, Bandung Sketchwalk menjadi ruang bagi mereka yang ingin menyalurkan minat dan bakat seni di Bandung. Komunitas ini tumbuh melewati berbagai perubahan zaman, termasuk ketika teknologi kecerdasan buatan (Artificial Intelligence/AI) mulai hadir dan membawa dinamika baru bagi dunia seni.
Bandung Sketchwalk berawal dari kebiasaan sederhana pada Ramadan 2012. Sekelompok alumni Institut Teknologi Bandung (ITB) kerap mengisi waktunya ketika menjelang berbuka puasa dengan berjalan kaki menyusuri Kota Bandung sambil menggambar sudut-sudut yang mereka temui. Aktivitas sederhana itu perlahan menarik perhatian orang-orang luar dengan kegemaran serupa.
Sejak April 2013, kegiatan Bandung Sketchwalk diumumkan secara rutin melalui Facebook. Setiap awal bulan, para pegiatnya berkeliling Bandung, menyusuri sudut-sudut kota sambil menuangkan apa yang mereka lihat ke dalam lembar kanvas. Puluhan hingga seratusan orang kerap hadir dalam setiap pertemuan. Kini, komunitas tersebut telah memiliki sekitar 600 anggota di grup WhatsApp dan lebih dari 10 ribu pengikut di Instagram.
Sketchwalk di Pasar Baru Bandung
Sekira pukul 8.00 WIB, mobilitas Pasar Baru selalu diawali dengan aktivitas berbagai manusia. Di tengah hiruk-pikuk transaksi yang berlangsung, sekelompok orang datang membawa buku sketsa dan pena. Mereka adalah anggota Bandung Sketchwalk yang melaksanakan rutinitas di setiap awal bulan, memulai pagi dengan menyusuri sudut-sudut kota untuk merekam kehidupan melalui goresan tangan mereka.
Pagi itu, awal Agustus 2026, sebagian peserta sudah berkumpul di titik temu. Di sebuah undakan tangga samping Pasar Baru Bandung merupakan pilihan mereka. Tidak banyak waktu saling menunggu, sekitar pukul 8.20 WIB peserta sudah dipersilakan mencari spot pilihan yang akan dituangkan dalam sketsa.
Sekitar 20 orang mengikuti agenda sketsa tersebut. Mereka diberi waktu hingga pukul 11.00 WIB untuk menyelesaikan sektsa masing-masing. Lima menit sebelum batas waktu, satu per satu peserta mulai meletakkan alat gambarnya. Tepat pukul 10.55 WIB, seluruh peserta mengakhiri sketsanya dan mengumpulkan karya di tangga yang menghiasi Pasar Baru.
Karya-karya itu kemudian menjadi pusat perhatian. Perwakilan peserta dengan karya yang paling banyak disukai mendapat kesempatan untuk menceritakan gambar yang dibuatnya. Tentang bagian mana yang menarik perhatian dan bagaimana kesenangan mereka dalam menggambar.
Di tengah maraknya teknologi yang mampu menghasilkan gambar dalam hitungan detik, mereka justru memilih duduk, mengamati, dan menggambar apa yang ada di hadapan mereka.
Mengawinkan AI dan seni
Lukman, salah seorang peserta, usianya kini 59 tahun. Baru sekitar sepekan terakhir Lukman kembali menggambar setelah puluhan tahun meninggalkan dunia seni. Ia pernah menempuh pendidikan seni rupa di ITB. Pada masa itu, latihan menggambar menjadi fondasi utama. Mahasiswa harus menguasai gambar konstruksi, bentuk, hingga teknik dasar sebelum dapat menghasilkan karya yang baik.
“Saya setelah itu kerja, lebih dari 30 tahun. Sudah pensiun, pengen menggambar lagi. Baru seminggu ini saya gambar lagi, tapi dengan AI biar lebih cepat gitu,” cerita Lukman.
Lukman mengangkat handphone-nya dan memperlihatkan sebuah gambar. Sekilas, hasilnya tampak seperti sketsa pensil yang dibuat dengan tangan. Namun, ia menjelaskan bahwa foto di handphone-nya itu merupakan hasil modifikasi kecerdasan buatan. Meski begitu, foto tersebut sebenarnya hasil jepretan murni Lukman yang ia unggah ke AI.
"Detailnya gampang. Foto pakai kamera, langsung masukin pakai HP. Saya pilih efek pensil atau charcoal, langsung keluar," jelasnya sambil memperlihatkan beberapa contoh gambarnya.
Hasil yang diperoleh AI kemudian ia jadikan acuan untuk digambar ulang pada kanvas di tangannya. Baginya, cara ini membuat ia tidak perlu berulang kali datang ke lokasi hanya untuk mengamati objek secara langsung. Lukman pun menunjukkan beberapa sketsa di kanvasnya yang ia tiru dari hasil gambaran AI.
Meski demikian, ia tidak menutup mata terhadap perdebatan mengenai etika penggunaan AI. Kata dia, persoalan itu bergantung pada tujuan masing-masing orang. Namun, bagi Lukman, persoalan utama bukan terletak pada keberadaan AI, melainkan pada etika dalam penggunaannya. Ia juga menyoroti perbedaan mendasar yang tak mudah tergantikan: soal rasa hadir.
Bagi Lukman, perdebatan mengenai AI bukanlah sesuatu yang benar-benar baru. Ia bahkan menarik benang merah hingga pemikiran filsuf Yunani kuno, Plato, yang memandang seni sebagai bentuk peniruan terhadap alam.
“Diskusi, debat, pertentangan antara penggunaan AI dan tidak, itu sudah terjadi dua ribu tahun lalu. Saat itu, Plato pernah bilang bahwa yang namanya seni ataupun apa itu meniru. Meniru bentuk, meniru alam, itulah seni,” jelasnya.
Lagi-lagi Lukman mengakui AI sangat membantunya, terutama bagi orang yang merasa kemampuan menggambarnya belum cukup baik.
"Saya sebagai orang yang tidak bisa menggambar, membantu sekali. Sangat terbantu," ucapnya.
Mesin yang tak ada rasa
Rasa tak pernah dimiliki oleh mesin. Begitu yang dikatakan oleh Andi Yudha, seorang seniman berpengalaman, pendongeng, sekaligus berprofesi sebagai tenaga pendidik. Kiprah Andi selama ini tak pernah jauh dari dunia pendidikan dan industri kreatif. Di usianya yang kini sudah 60 tahun, kira-kira sudah 40 tahun lamanya ia hidup berdampingan dengan seni sebagai hobinya.
“Iya, enggak ada rasa. Karena rasa dipunyai oleh manusia bukan mesin,” katanya.
Sembari diwawancara, Andi menunjukkan caranya menggambar dengan garis tanpa putus. Ia mempopulerkan teknik One Line Drawing pada tahun 2013 saat di Belgia, yang selanjutnya ia kenalkan di Indonesia. Pada tahun-tahun tersebut Andi mulai terjun dan aktif di berbagai komunitas gambar–termasuk Bandung Sketchwalk.
Selama puluhan tahun hidup dengan hobinya dalam menggambar, Andi tahu betul bagaimana teknologi kini memberi jalan kecepatan dalam proses. Dulu, komputer dengan internet telah banyak membantu produksi ide-ide, tetapi kini kecerdasan buatan bahkan semakin mempermudah berbagai proses dan produksi ide manusia.
“Saat itu semuanya harus dicari, kita mau cari referensi harus ke perpustakaan, harus nonton pamerannya langsung, harus secara fisik kita lihat, pegang dan sebagainya, tapi sekarang kita bahkan menyuruh datang idenya,” ujar Andi membandingkan zaman dulu.
Bagi Andi, kekhawatiran terbesar bukanlah kehadiran AI itu sendiri, melainkan perubahan sikap manusia dalam menyikapinya. Ia khawatir kemudahan yang ditawarkan teknologi justru membuat manusia semakin malas—malas bergerak, malas berpikir, bahkan malas mengasah kepekaan hati.
“Hari ini dibutuhkan orang-orang yang rajin, disiplin, mencari informasi, mencari referensi, teliti, nanti dia akan dapat sesuatu yang bagus, dengan sentuhan rasa. Rasa di AI itu kering,” ucapnya membedakan ciptaan AI dengan manusia.
Namun ini tak berarti Andi membenci AI. Perkembangan zaman adalah hal yang memang harus dilewati, diikuti, dan disikapi secara bijak. Teknologi AI tidak dapat dihindari, termasuk dalam seni. Ucap dia, zaman sekarang terjadi demokratisasi visual atau demokratisasi kreativitas, ketika kreativitas sudah mulai semakin bebas.
Alat bantu bukan mendominasi
Walau panas sudah semakin terasa, wawancara bersama Andi masih begitu menyenangkan, sembari duduk di undakan tangga, menunggu peserta selesai mencari spot sketsa. Sampai hari ini, Andi tidak pernah menggunakan AI secara langsung, tetapi Andi beranggapan bahwa penggunaan internet juga sudah termasuk AI. Kata dia, Internet membantu mempercepat, bukan mendominasi.
“Dia hanya alat bantu, gimana sih cara orang berteriak ekspresif, dicari pakai manual tidak ketemu, carilah di AI, masukkan form tentang ekspresi orang yang sangat ketakutan dan sangat seru karena kedatangan T-Rex, itu kita tidak bisa bayangkan,” Andi memberikan salah satu contoh hal yang dapat AI bantu.
AI membantu manusia mendapatkan alternatif-alternatif yang dapat dipakai dan dijadikan sumber ide untuk bergerak. Itu yang Andi maksud AI akan sebagai alat bantu.
Lagi-lagi Andi menekankan bahwa AI harus dimanfaatkan semaksimal mungkin, untuk membantu mempertajam, tetapi dengan kesadaran tinggi. Meski begitu, tetap akan ada risiko yang dihadapi, reduksi-reduksi aktivitas, reduksi cara berpikir, reduksi ide-ide dan sebagainya, terutama masalah rasa.
“Pelaku-pelaku seni rupa sangat melibatkan rasa dalam berkarya. Itu mungkin agak tergerus oleh AI,” ucap Andi.
